Ici, Madonna assume visiblement son délire obamano-frénétique.

Délire obamane

Je me demande également ce qu’en pensent ceux qui ont voté Mc Cain dans l’assistance.

Le site de Radio Notre-Dame.
Merci à PL.

“Notre credo est de défendre la liberté d’expression car, à travers le prisme de la culture, nous soutenons que tout mérite d’être dit. Tournée vers les espaces francophones et francophiles, la rédaction de CultureMag explore les champs de la culture « de l’assiette à la bibliothèque », dans la belle langue française.”

Nos lecteurs auront le plaisir d’y retrouver plusieurs animateurs de Radio Courtoisie.

Après avoir été prêté aux Etats-Unis,  où il a séjourné quelques temps,
David de Michelangelo revient en Italie… 

Merci aux sponsors

(Merci à Claire)

En France, nous avons tous les cinquante mètres de quoi nous enthousiasmer et nous déprimons : ce n’est pas normal. (…) (La France), elle est là qui nous parle, qui répond avec grâce, humour, somptuosité aux mensonges envers elle, distillés chaque jour par nos médias. Une heure dans une cathédrale vaut tous les sermons du monde. Un regard sur les Invalides en dit plus sur « ce tyran de Louis XIV » que bien des films sur cette époque ! A Versailles, le tyran faisait mettre des porte-fenêtres partout ! Pas de grille de fer forgé, pas de douves. Bizarre tout de même pour un roi honni par ses peuples ! Comment se fait-il que des ventres creux et des caisses vides aient fait autant de merveilles ? Les pauvres ont eu des lavoirs, des marchés-couverts qui sont maintenant classés. Partout des sourires ! (…) Il faut rendre les Français à la France. Il y a du travail : les jeunes n’apprennent plus l’histoire de France. Ils ne connaissent ni saints, ni héros. A quoi voulez-vous que s’assimilent les derniers venus en notre pays ? Sans se l’avouer, ils ont terriblement soif, soif de hauts faits, soif de grandeur. (…) Les grand’mères avant racontaient de belles histoires aux enfants au coin du feu mais maintenant, avec les progrès de la médecine, elles font du pédalo au Club Méditerranée. Un pays dont les grand-mères font du pédalo au Club Méditerranée est un pays foutu ! Ils ont de la chance les jeunes maghrébins : le tchador et la burka c’est très gênant pour pédaler, alors eux, leurs grand’mères leur ont chanté les chansons de leur terroir. (…) J’ai entendu à la télévision des chanteurs algériens dirent : « si nous perdons nos racines, nous ne sommes plus rien ». On aimerait que les Français en disent autant. (…) Un jour à Notre-Dame de Paris, j’ai rencontré deux jeunes de 10 ans à peu près : un Français et un Italien qui regardaient la voûte. L’Italien disait « que bello, que bello ! » et le Français a dit avec un accent de Toulouse « et ça nous a coûté combien cette plaisanterie ! ». (…)Quel plaisir d’apprendre à des énarques, qui n’en savaient rien, que l’art gothique est né en France et que l’on a dit pendant des siècles « Ars francigenum » au lieu de dire « l’art gothique ». La reine Bérangère, femme de Richard Coeur de Lion, lorsqu’elle demande la permission à Philippe-Auguste de détruire une partie du mur gallo-romain qui entoure la vieille ville du Mans pour agrandir la cathédrale romane, lui dit « nous ferons le choeur dans le style français ars francigenum ». Elle ne sait pas dire autrement. C’est Vasari, un ami du peintre Raphaël, qui a lancé le mot « gothique » pour se moquer de notre art, alors qu’il n’a rien à voir avec les goths, les ostrogoths, les wisigoths. (…) Oui ! Rodin a raison lorsqu’il dit en parlant des cathédrales : « pour faire de tels chefs-d’oeuvre, il fallait avoir l’âme douce ». Oui ! Malraux a raison lorsqu’il ajoute: « Jamais on avait vu fleurir autant de douceur sous autant de panache » : à Notre-Dame, il y a tellement de petites fleurs sculptées à côté des saints, des petites fleurs de l’lle de France, de celles qui se trouvent sur les talus et que l’on foule aux pieds ! Oui ! comme il le dit aussi, « Toute la France est dans les cathédrales… » : il s’y trouve bien panache, fraîcheur, humour et même gauloiserie. Rodin a dit : « plus je contemple les cathédrales, plus je suis amoureux d’elles ». On peut le dire aussi de la France. Plus on la regarde, plus on l’aime. On découvre qu’il y eut un style français, « sans rien qui pèse ni qui pose » comme aurait dit Verlaine. Il y eut une âme bien française qui, au milieu des vicissitudes, a su faire « d’une larme, une perle » comme aurait dit Musset. Elle est émouvante cette petite France. Elle est un peu comme la petite danseuse de Degas qui vous envoie un baiser. On a l’impression qu’elle vous tire sa révérence : elle est si fragile, si gracile, si légère. Mais sous cette finesse, elle est forte. Pour qu’elle puisse rebondir, il faut qu’elle se sente aimée ; et pour l’aimer, il suffit de la regarder. II faut donner la France à aimer autour de nous: sa beauté est peut-être le dernier ferment d’unité entre les Français. II n’est pas dangereux de l’aimer. Elle n’a rien d’arrogant, s’il y a panache parfois, il est plein de tendresse, de sourires et lorsqu’on veut aller plus haut que les autres, on le fait avec humour et légèreté (regardez la Tour Eiffel). Faisons « qu’autour de nous, on aime et on admire », selon l’expression de Rodin. Commençons aujourd’hui, demain ce sera trop tard.

Texte paru dans Permanences, n°453 (août 2008).

PARIS (e-deo) 07/09/08 C’est un public familial et bienveillant, composé de chrétiens mais aussi de personnes en recherche ou simplement d’amoureux du patrimoine qui s’est rendu lors des journées portes ouvertes les 5, 6 et 7 septembre au Collège des Bernardins admirer la grande nef, l’ancienne sacristie, le cellier, se poser quelques instants dans le jardin… Selon nos informations, 3 000 personnes le jeudi, 6 000 le vendredi, 9 000 le samedi et déjà 8 000 le dimanche à 15h45. La file d’attente, en U, longeait la rue de Poissy, le boulevard Saint-Germain le long d’un bloc et toute la rue de Pontoise pour un maximum de 45 minutes d’attente.

La visite de l’édifice médiéval fidèlement restauré par l’architecte Jean-Michel Wilmotte après son rachat par le diocèse à la ville de Paris en 2001 était une première pour les parisiens…

Addendum 08/09/08 : selon Matin Plus, un total de 37 000 visiteurs a été comptabilisé.

Lieu de recherche et de débat pour l’Église et la société, le Collège des Bernardins sera ouvert aux personnes en quête de sens, en ce tournant de l’histoire où chacun a conscience qu’il doit contribuer à inventer la société de demain.

Dans l’écrin restitué d’un édifice du XIIIè à la sobriété cistercienne, le Collège des Bernardins s’offre désormais comme un lieu de construction, de questionnements et d’enrichissements mutuels, point de convergence de divers modes d’expression et de recherche autour de la question centrale de l’homme et de son avenir. Cette recherche commune au service de la vocation de l’homme réaffirme la relation de l’intelligence de la foi avec la culture et son dialogue avec la société.

L’esprit du Collège des Bernardins s’incarne dans un projet pédagogique et culturel à trois dimensions : l’expression artistique (expositions, musique, cinéma), les rencontres et débats (conférences, colloques, séminaires…) et la formation théologique et biblique (École Cathédrale).

Pour garantir dans le long terme l’unité et la pertinence de ce projet, le Collège des Bernardins a constitué un conseil d’orientation composé d’une douzaine de personnes issues du monde scientifique, civil, politique, économique et religieux. Il joue le rôle «d’observatoire de la société». Il aide le projet à définir ses grandes orientations et à formuler ses thèmes de réflexion.

• 5-6-7 septembre : Journées portes ouvertes
• Le site du Collège des Bernardins

Commentaire : Il s’agit, à mon sens, du plus beau rôle et du meilleur film de Jean-Paul Belmondo (avec, dans un genre très différent, « Léon Morin prêtre »). La principale est sans doute le fait qu’il s’agisse d’un des rares films où l’on voit le personnage de Belmondo mourir (avec « L’héritier », « Week End à Zudcoot » et « Borsalino ») et où ce dernier n’interprète pas un héro désinvolte et invulnérable (il est en effet emprisonné et se fait torturer durant le premier quart d’heure). Ici, il est nettement plus sérieux et désabusé, souvent à la limite du cynisme.  Si humour il y a, le ton d’ensemble du film est plutôt au drame et à la mélancolie. Voilà qui donne un ton particulier au film que l’on a, de ce fait un certain mal à cataloguer dans un genre précis. Ce n’est bien sûr pas la seule qualité intrinsèque du film qui réunit un certain nombre de valeurs sûres  du cinéma français. A la réalisation, on retrouve Georges Lautner, dont la réputation n’est plus à faire depuis « Les tontons flingueurs » et qui avait déjà dirigé Bébel dans « Flic ou voyou ». Il est secondé, encore une fois, par Michel Audiard pour les dialogues et le scénario. Ce dernier est en fait une adaptation du roman de Patrick Alexander « Mort d’une bête à la peau fragile » qui est finalement moins connue que le film. Audiard reste toujours aussi efficace en ce qui concerne les dialogues acérés que les films français actuels ont décidément bien du mal à retrouver. Du côté des acteurs, peu sont connus du public actuel bien qu’ils aient été eux aussi des piliers du cinéma français de l’époque. Face à Belmondo, on retrouve Michel Beaune, second couteau notoire et grand ami de Bébel avec qui il tourna pas moins d’une douzaine de films, dans le rôle d’un agent ami de Joss mais obligé d’aider à le traquer, Bernard-Pierre Donnadieu en homme de main brutal et qui sert de putching-ball à Bébel (un rôle à similaire à celui qu’il a eu dans « Le corps de mon ennemi »), Jean Desailly, récemment décédé, en ministre d’état. Mais surtout, on retrouve Robert Hossein, immense acteur de cinéma et de théâtre et metteur en scène qu’on ne présente plus, impérial dans le rôle de Rosen, agent spécial rival de Joss, cynique et implacable et qui finira par affronter ce dernier dans un duel au revolver qui sent bon le western. A propos de western, la BO du film, notamment la musique d’introduction, est signée par Ennio Morricone, bien connu pour avoir réaliser les musiques des westerns spaghettis de Sergio Leone. Une musique très différente de ses précédentes compositions et qui accentue encore l’aspect dramatique et mélancolique du film. Un film à l’ambiance ambiguë où l’on ne renonce pas complètement au mythe Bébel (de fait, ce dernier continue de donner de sa personne dans des cascades spectaculaires et pratique toujours un humour non chaland) mais où ce dernier commence néanmoins à prendre du recul. Un film un peu à part dans la filmographie de Bébel et qui annonce déjà un certain nombre de ses rôles à venir dans la même optique (« Itinéraire d’un enfant gâté », « L’inconnu dans la maison », « Les misérables »). Ajoutons à cela une vision sans complaisance des régimes africains, sévère et réaliste, qui frôle parfois le politiquement incorrect et nous voyons là réunies toutes les raisons d’apprécier un film français encore classique dans la forme mais intemporel dans le fond. Encore une fois, il semble impossible de le cataloguer dans un genre précis tant il semble participer de plusieurs genres bien distincts (polar, mais aussi comédie, drame humain, politique fiction). C’est sans doute ce qui fait son charme en plus de sa singularité.

En conclusion, un excellent classique, à voir ou revoir, entre « Les tontons flingueurs » et « Les barbouzes ».

Lire la suite sur le site Valeurs éternelles.

La charte pose pour principe que toute autorisation d’utilisation doit être adressée par écrit au curé de la paroisse, qui donne sa réponse à l’organisateur de la manifestation; elle précise aussi les droits et devoirs des utilisateurs, notamment au regard des conditions de sécurité et d’assurance. « Nous espérons ainsi éviter toute crispation entre les communes et les prêtres, estime René Régnault. Car si nous voulons que les communes continuent à entretenir les églises, il faut aussi pouvoir assurer aux lieux de culte une certaine ouverture en direction des animations culturelles et du tourisme. »
Notons que de nombreux documents magistériels ou ecclésiaux existent sur cette question, émanant d’épiscopats, de conférences épiscopales (Orientations pour l’Église de France ici, 13.12.1988) ou du Saint-Siège. La Congrégation pour le culte divin aborde cette question, dans une note du 5 novembre 1987 dont on trouve ici quelques éléments : « Il convient d’ouvrir la porte de l’église à un concert de musique sacrée ou religieuse, et de la fermer à toute autre espèce de musique. »